Je m’appelle Mister Melody. Depuis 2021, je transforme des cassettes audio et des supports oubliés en portraits uniques, en y imprimant ce que j’appelle ma mélodie picturale. Mon nom est un hommage à Serge Gainsbourg, dont la musique a profondément marqué ma sensibilité artistique. Ce n’est pas un simple clin d’œil : c’est une déclaration de ce que je cherche à capturer à travers mes œuvres – la mémoire, le rythme, l’intensité de ce que la musique laisse derrière elle.

Je me définis comme un gribouilleur de portraits, mais derrière cette légèreté du terme se cache une approche rigoureuse et instinctive. Je joue avec les textures, les pochoirs, les couleurs et les formes, toujours guidé par l’idée de donner vie à ce qui est déjà chargé de vécu. Chaque cassette, chaque surface que je récupère, devient le support d’une histoire, d’une émotion, d’une vibration sonore transformée en image.

Mon univers est nourri par des influences fortes : Banksy pour l’audace, Warhol pour le contraste entre pop et profondeur, Jef Aérosol pour le sens du portrait et de l’instantanéité. Mais au-delà de ces références, je m’attache à créer quelque chose de propre, unique, immédiatement reconnaissable, un style qui ne se limite pas à l’esthétique mais qui communique un message, un souffle, une énergie.

La cassette audio n’est pas qu’un support pour moi. Elle est un symbole. Elle incarne la mémoire, le son, la trace humaine. La recycler en œuvre artistique me permet de faire résonner cette mémoire autrement, de transformer un objet oublié en fragment d’identité, en vibration visuelle. Chaque portrait que je crée sur ces supports tente de capturer ce que la musique et les souvenirs laissent en nous : des émotions, des silhouettes de personnalité, une présence presque tangible.

Mon travail se nourrit aussi du contexte et des rencontres. J’ai exposé, notamment au Off du Hellfest, ce qui m’a permis de confronter mon univers à des publics variés et passionnés. Chaque exposition, chaque contact avec un collectionneur, un amateur d’art ou un simple curieux m’aide à affiner ma démarche et à rester fidèle à ce qui m’anime : la création libre et authentique.

Je souhaite que mon art reste accessible et vivant. Mes œuvres sont disponibles à la vente et je réalise des commandes personnalisées. L’idée est de partager, d’offrir un objet artistique chargé de sens à ceux qui souhaitent garder ou offrir une trace unique, personnelle et musicale.

En créant de la mélodie picturale, je cherche avant tout à capturer un fragment de vie, un souffle sonore transformé en image. Mon travail n’est pas seulement esthétique : il raconte une histoire, celle de la mémoire collective et individuelle, celle de la rencontre entre un objet oublié et la vie qui le traverse à nouveau.

Je m’efforce que chaque œuvre soit humaine, compréhensible, accessible, sans prétention, et qu’elle parle à tous. Je ne cherche pas à imposer une théorie ni à créer de mystère inutile : je veux que ce qui se trouve sur la cassette, dans le pochoir ou la texture, soit évident, sincère et vivant.

Chaque œuvre est une petite mélodie que l’on peut toucher.